El jazz no era mi idioma
En 2012 entré a un ensamble de jazz convencido de que estaba preparado. Sabía las escalas, los acordes y la teoría. Sin embargo, había algo que seguía sin sonar bien.
Apuntes sobre guitarra
Cada nota importa
Hace muchos años que consumo entrevistas a guitarristas. Siempre me interesó mucho más entender cómo pensaban que aprender un lick nuevo.
Disonancia: una palabra que suena mal
Durante una grabación en estudio, un ingeniero me señaló una nota que sonaba «mal». Dudé. Pero recordé por qué ese arreglo estaba ahí. Una historia sobre criterio, confianza y decisiones artísticas.
Mi mejor alumno
Steve Vai estaba convencido de que era un alumno mediocre. Joe Satriani pensaba exactamente lo contrario. La historia de una frase que terminó cambiando la manera en que Vai se veía a sí mismo.
Ya tenías las herramientas
Mientras trabajábamos el solo de Wish You Were Here, un alumno descubrió algo inesperado: las mismas notas que estaba usando para improvisar eran las que construyen el solo original. Una reflexión sobre aprender música y aprovechar mejor lo que ya sabemos.
Aire y luz y tiempo y espacio
En 2017 leí un poema de Bukowski que me hizo tomar una decisión que venía postergando hacía años. Esa misma tarde publiqué mis primeras canciones instrumentales y comenzó mi carrera solista.
El problema no es la falta de tiempo
Cuando trabajo en proyectos propios puedo pasar meses corrigiendo detalles. En cambio, cuando hay un plazo, las decisiones aparecen. Una reflexión sobre creatividad y fechas de entrega.
El poder de los límites
Creemos que más libertad nos hará más creativos. Pero muchas veces ocurre lo contrario: una pequeña limitación puede ser el punto de partida que necesitamos para encontrar nuevas ideas.
Mi momento Karate Kid
Mi momento Karate Kid: la vez que descubrí que ya estaba aprendiendo algo que creía no haber empezado todavía.
Improvisación: un acto de confianza y generosidad
Aprendiendo el solo de NIB descubrimos algo interesante: Tony Iommi nunca lo toca exactamente igual. Y tal vez ahí se esconda una idea mucho más profunda sobre la improvisación, la confianza y la identidad musical.
Un profesor no está para impresionarte
Un profesor no está para impresionarte. Está para escucharte, ayudarte a detectar lo que todavía no funciona y acompañarte mientras mejorás.
Creo que tengo algo para decir
Muchos músicos no tienen un problema técnico. El miedo aparece cuando ya no hay una respuesta correcta y toca decidir algo propio.
Queremos tocar todo
Hoy vemos tantos guitarristas increíbles todo el tiempo que muchas veces terminamos queriendo tocar todo al mismo tiempo. Y ahí es muy fácil perder el foco.
Por qué entender música te ayuda a tocar mejor
Entender aunque sea los principios básicos de la música puede ayudarte muchísimo a improvisar mejor, aprender canciones más rápido y tocar con más libertad.
No tenés que usar las 6 cuerdas
Por qué no siempre conviene tocar las seis cuerdas de la guitarra y cómo pequeños cambios pueden mejorar muchísimo tu acompañamiento.
Tocá con músicos mejores que vos
Una frase de Pat Metheny me hizo entender por qué tocar con músicos mejores que uno puede cambiar completamente tu forma de escuchar y tocar.
Hacer menos… pero mejor
Podés practicar muchas cosas… o avanzar de verdad.
Cuando estudiás, tocás peor
Cuando estudiás, muchas veces tocás peor. Pero eso no es un problema.
Es parte del proceso.
Cómo hacer bending (y que suene bien)
El bending no es “estirar la cuerda”. Es llegar a una nota exacta. Y la diferencia está en cómo lo hacés.
El problema no es la falta de información
Hoy en día la información sobra. El problema no es qué estudiar, es saber en qué enfocarse. Porque sin eso, es muy fácil perderse.